Spiderman: Into the Spider-Verse は、史上最高のアニメーション映画の 1 つとして称賛されています。 この作品が成功した大きな理由は、コミック黄金時代に使用されていた印刷のスタイルを外観に取り入れたことでした。
Spider-Verseの制作に携わったアーティストたちにとって、これは真正面から直面したユニークな課題でした。 しかし、ほとんどの問題と同様に、大きな問題でもより小さなタスクに分割することで解決することが簡単になります。というわけでまず、Spider-Verse の各コンポーネントを分解して見ていきましょう。
映画では、３つの異なるテクニックが外観に使用されています。
一つ目のテクニックは、スペキュラ ハイライトのハーフトーン処理です。 ハーフトーンは、ドットのみを使用してグラデーションのような効果を再現する手法です。
二つ目は、影にハッチングラインを使用しています。 ハッチングは、平行線を使用して色調またはシェーディング効果を与える手法です。
三つ目は、コミック黄金期に一般的だった印刷エラーを再現するために、色収差を使用しました。
その他にもアーティストたちが細部で使用したテクニックがありますが、主にこれらがシェーダーを再現するための基本的なテクニックです。
ここに、基本的な 3 点ライトの設定をした Eevee の基本的なシーンがあります。 このチュートリアルで紹介するすべてのノードにアクセスするには、レンダリング エンジンを Eevee に設定する必要があります。
まず、シェーディング タブに移動し、Shader to RGB ノードを追加してから、それを ColorRamp ノードに接続します。
これにより、照明の動作をある程度コントロールできます。 ハイライトにハーフトーンを追加するために、これをベース マスクとして使用します。
ハーフトーンについては、Voronoi テクスチャを追加し、それを Smooth F1 に設定し、ランダム性を 0 に設定してから、スケールを調整します。
歪んだ外観を修正するには、Texture coordinateノードを追加してから、ウィンドウ出力を Mapping ノードのベクトル入力に接続します。 そしてここから、より円形になるようにスケールを調整できます。 ColorRamp ノードを使用してハーフトーンの外観をコントロールし、これにマスクを掛けるだけです。
次は、影にハッチング線を追加します。 Wave Texture を追加し、Mapping ノードをプラグインし、スケールと回転を調整します。
ColorRamp ノードを使用して別のマスクを作成しますが、今回は影を分離できるように反転します。
それを Waves Texture で乗算し、ハッチング ラインとハーフトーンを一緒に追加し、それらを反転してから、Shader to RGB 出力で乗算します。 ここから、最適な見た目になるように設定を調整していきます。
完了したら、すべてのノードを選択し、CTRL + G を押してそれらをグループ化します。 背景が緑色に変わり、それらがノード グループ内にあることが表示されます。
好きな名前を付けて、この参考画像のDaniel BystedtのWandererのように、かっこいい作品で試してみましょう。 今回はレンダリング用のカメラのセットアップだけしました。
ノードをインポートするには、[File] > [Append] に移動し、ノードを含むシーンをクリックします。これで、ノードは「グループ」の下に配置されます。 そしてそれを接続し、必要に応じて設定を調整します。
最後に、合成タブに移動し、Math ノードを追加して乗算に設定し、コントラストをコントロールします。
それを modulo に設定された別の Math ノードに接続し、元の画像出力で減算します。 modulo の下の値で、このインクのような効果に調整することができます。
これを画像出力と組み合わせると、コミックのようなオーバーレイのスタイルを表現することができます。
色収差を追加するには、Separate RGBA ノードを追加し、それをCombine RGBAノードに接続し、いくつかの変換ノードを追加してから、x 軸で赤と緑のチャネルを補正します。
最後になりましたが、線画を見ていきましょう。 映画では、キャラクターの顔に線画のスタイルを施すよう特別なセットアップを使用していますが、私たちは、Blender のFreestyleを使用しましょう。
これを行うには、Render Properties に移動し、Freestyle をクリックします。
レイヤープロパティのビューに切り替え、Freestyleをオンにし、ライン セットを追加します。ここで、ラインアートの外観の設定を調整できます。
これだけです。 Sony Pictures Animation のアーティストの作品ほどすごいディティールを表現できるわけではありませんが、Eeveeのシェーダーに興味がある人にとっては、良いテストと経験になると思います。
自分のビジョンを 3D で表現する方法はたくさんあります。必要なことは実験を重ね、どのような結果になるかを確認し、探求を続けることです。 フォトリアルがすべてではないですし、ピクサーのようなカートゥーンスタイルだけでもありません。 もしくは過去の作品を見てみることで新しい発見がある場合もあります。
それでは、Garagefarm.NET でレンダリングをお楽しみください！
- Amiel
（※弊社のBlenderレンダーファームではBlenderレンダリングを33％オフでご利用いただけます。また、ガレージファームのアカウントをまだお持ちでない方は、こちらから新規登録していただくと、50＄のレンダリングクレジットを取得できます。）
