ライター：ゴンサゴ・モントーヤ
以前の記事では、私たちはAIによる画像生成が芸術やデザイン業界にどのような影響を与えられるかについて考察しました。そして現在、AIによる映像生成が登場したのです！スタジオのワークフローに慣れている3Dアニメーターとして、私はこのトレンドを魅力的であると同時に、少し心配にもなっています。
AIによる動画生成は急速に進歩しており、良くも悪くも3Dアニメーションやその他のアニメーションメディアに大きな影響を与える可能性があります。Googleや OpenAIのような企業は、その進歩によって大きな可能性を示していますが、私たちはこの技術の現在の能力と限界を理解し、現実的な視点で期待し続ける必要があります。
AIの動画生成は、GoogleのVeo、OpenAIのSora、そしてRunway、Synthesia、Flikiのようなツールが中心となって大きな進歩を遂げています。これらのツールは、テキストプロンプトをビデオクリップに変えたり、既存のビデオにスタイルを適用したり、高解像度の画像を素早く作成したりすることができます。例えば、Veoは1分以上の1080p動画を作成することができ、現代のAIの素晴らしい能力を示しています。しかし、これらの出力結果の品質と一貫性は、プロの3Dアニメーションに要求されるような高いクオリティを満たしていないことが多いです。
AIによる動画生成は、コンテンツ制作におけるスピードアップという魅力的なメリットがあります。従来の3Dレンダリング手法は時間がかかり、レンダーファームサービスを利用するなど、レンダリング時間を管理するために多くの手作業とリソースを必要とすることが多いです。その点AIは、制作時間を大幅に短縮し、より迅速な反復作業とプロジェクト完了を可能にします。このようなスピードアップは、ストーリーボードやコンセプトビジュアライゼーションのようなプリプロダクションの段階で特に有益であり、迅速なアイデアの探求を促進します。しかし、複雑で高品質なアニメーションを制作するには、熟練したアーティストによる細心の配慮が依然として必要です。
AI動画ツールを使えば、技術的スキルの高くないユーザーでも動画制作が可能になるので、アニメーション制作がより身近なものになるでしょう。この利便性により、幅広いクリエイターがこの分野に参入し、より多様なコンテンツが生まれる可能性があります。ただし、現在のAIツールでは、高品質で緻密なアニメーションを制作するのに必要な操作性や精度が不足している点には注意が必要です。トップクラスの結果を出すためには、熟練したアニメーターが不可欠であることに変わりはありません。そのため、アニメーターはクリエイティブなディレクションに重点を置き、技術的な側面にはあまり重点を置かないようになるというような、仕事の役割に変化が生じるかもしれません。
AIによる映像生成は、高価なレンダリングハードウェア、レンダーファームの予算、労働集約的な作業を削減することで、従来の方法と比較してコストを削減することができます。しかし、こうしたコスト削減のメリットと、現在のAI技術の限界とのバランスを取ることが重要です。AIは単純なシーンはうまく処理できますが、複雑なシーンや詳細なアニメーションではしばしば苦戦します。そのため、完全に置き換えるのではなく、従来の技術を補完するものとして使用するのがベストです。
AIが生成した映像は、時に予想外の結果を生むことがあり、クリエイターが細部までコントロールすることは難しいです。これは、キャラクター主導のストーリーや、人の顔や複雑な動きを含む詳細なアニメーションのように、高品質で正確な指定が必要なプロジェクトにとっては大きな欠点となります。細部まで完璧に仕上げるために何時間も費やしてきた私としては、AIの予測不可能性がクリエイティビティを制限し、フラストレーションの原因になることは想像できます。
AIツールはずいぶん進歩しましたが、複雑なシーンを正確にレンダリングするのはまだ困難です。テクスチャの一貫性のなさ、不自然な動き、細かい表情の難しさといった問題は、いまだによく見られます。これらの問題は、高いディテールとリアリズムを必要とするプロフェッショナルな作品にとっては問題となり得ます。AIによって生成されたコンテンツと、最高品質のアニメーションに必要な詳細な芸術性との間には、まだ大きな隔たりがあるのです。
AIによる映像制作に熱狂するあまり、一部の業界の人事は、AIツールを優先して熟練した人材を解雇するなど、早まった決断を下しています。このようなことは、映像メディアの質を低下させる可能性があります。なぜなら、現在のAIモデルは、経験豊富な3Dアニメーターが行う詳細で複雑な作業を完全に再現することができないからです。テクノロジーは、この業界を牽引する優秀な人材に取って代わるものではなく、サポートするものであるべきだということを忘れてはなりません。
AIが生成した映像は、制作の初期段階で非常に役立ちます。さまざまなアイデアを試すための、迅速かつ費用対効果の高い方法を提供してくれるからです。AIは、ストーリーボードやビジュアルコンセプトの作成をサポートしてくれ、より詳細なアニメーションの開発に役立つのです。これにより、よりダイナミックで反復的なクリエイティブ・プロセスが可能になり、本制作を開始する前にアイデアをテストして改善することができます。
AIは、街並みや自然風景のようなシーンの背景映像を作成できるため、アニメーターは前景の詳細でインタラクティブな部分に専念することができます。また、AIはアニメーションにスタイルやエフェクトを加え、より魅力的に見せることもできます。マニュアル・アニメーションとAIの組み合わせは、正確さと創造的な可能性の両方を可能にします。
レンダーファームは、レンダリングタスクを最適化し、ワークロードをよりよく管理し、いくつかのプロセスを自動的に処理するなど、AIを使用することで利益を得ることができます。これにより、レンダリングがより安価で柔軟なものになり、高品質なアニメーションがより実現しやすくなります。AIはレンダーファームの効率改善に役立ち、アニメーターにとって重要なツールとしての価値を示しています。
AIによる動画生成の未来は明るく、継続的な改良によってさらに強力になることが期待されます。例えば、RunwayやFlikiのようなプラットフォームは、すでにリアルタイムのスタイル転送やボイスクローンといった高度な機能を提供しています。AI技術が向上すればするほど、クリエイティブな仕事に組み込まれるようになり、ストーリーを伝えたりビジュアルを作成したりする新しい方法が生まれるでしょう。しかし、完全に自律的なAI生成アニメーションはまだ未完成であり、現在の限界を現実的に理解する必要があります。
AIによる動画生成は、より速く、よりアクセスしやすく、費用対効果の高いソリューションを提供することで、3Dアニメーション業界を変革する可能性を秘めています。しかし、制御、品質、一貫性という点では、まだ限界があります。AIを代替ではなく支援ツールとして使用することで、アニメーターはそのメリットを活用しながら、高品質なアニメーションに必要な専門知識と創造性を維持することができるのです。
3Dアニメーションの未来は、人間の才能とAI技術を組み合わせることで、ビジュアルストーリーテリングの革新と卓越性を促進できるかにかかっています。AIは単なるツールであり、アニメーターが持つ創造的なビジョンとスキルがアニメーションに命を吹き込むのだということを忘れてはいけない。
出典：
https://blog.google/technology/ai/google-generative-ai-veo-imagen-3/
https://www.theverge.com/2024/5/14/24156255/google-veo-ai-generated-video-model-openai-sora-io
https://runwayml.com/
https://www.brookings.edu/articles/how-openais-sora-hurts-the-creative-industries/
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