現在世界中のスタジオで、3Dアーティストたちはバーチャルな世界や映像表現の新しい可能性を生み出しています。韓国でその先頭に立つのが、最先端のCGIで新しい物語表現に取り組むアーティストのジュウォン・ソさんです。
学生時代に3DCGアニメーションと出会って以来、ジュウォンは技術を磨き、表現の幅を広げてきました。趣味で始めた活動は、緻密なデジタル作品が多くの人の目を引き、本格的な仕事へとつながっていきました。ジュウォンの作品は、空間表現や製品紹介にとどまらず、人の感覚や感情に訴えかけるものになっています。
高い技術力と映像的なカメラワークで、ジュウォンは韓国を代表する3Dモーションアーティストの一人として注目を集めるようになりました。新しい作品を発表するたびに高い評価を受け、アニメーション映画やバーチャルプロダクションの分野でも活躍の場を広げています。ですが、ジュウォンが見据えているのは、個人としての成功だけではありません。
受賞歴のあるフリーランスであり、韓国のデジタルアート分野を切り拓いてきたジュウォンは、次の世代のクリエイターに刺激を与えることにも力を入れています。AIやメタバースのような新しいプラットフォームでも、人の心を動かす表現はできるという、可能性を彼は伝えようとしています。
以下のインタビューでは、ジュウォンが歩んできた表現の変化や制作の手法、そして3DCGアニメーションの未来に向けた大きなビジョンに迫ります。CGによる映像表現やバーチャル空間の可能性を広げ続けるジュウォンを突き動かしているものとは何か、ぜひご覧ください。
3D表現を極めるまで
ジュウォンが3DCGアニメーションと出会ったのは大学時代のことでした。そこで彼は、表現の可能性がどこまでも広がっていることに強く惹かれます。学生時代から3Dアート制作を楽しんでいましたが、そのときはまだ、この分野を仕事にするとは思っていませんでした。
卒業後、ジュウォンのポートフォリオは3Dスタジオのマネージャーの目に留まり、フルタイムの仕事を得ました。この経験を通して、ジュウォンの技術は大きく伸びていきます。約1年半にわたり、商業作品としての3DCG制作を現場で学びました。
その後、ジュウォンはスタジオを離れ、フリーランスとして活動を始めます。より自由に、自分の表現を追求できる環境を選んだのです。この4年間は、自主制作とクライアントワークの両方を通して、技術と表現を磨き続けてきました。
映像表現の可能性を広げる
商業向けの3DCG制作からキャリアをスタートさせたジュウォンですが、彼が本当に惹かれているのは、映像を通して物語を描くことです。製品のビジュアル表現にとどまらず、もっと深い感情に触れる作品を目指しています。
その映像的なアプローチは、最近の自主制作作品「Medieval Knight」にもよく表れています。この短編アニメーションは、城へ向かって駆ける騎士たちの場面から始まり、迎え撃つ側の姿へと視点が移ります。続いて、戦いのあとに生き残った二人の人物が、最後の対決に向けて立ち上がるような場面が描かれます。空気感やライティングの変化、瓦礫や炎の演出によって、それまでに何が起き、これから何が起ころうとしているのかが自然に伝わってきます。短い作品ながら、印象的な場面を通して物語を見せるジュウォンの力が感じられます。
この中世の世界を作るために、ジュウォンはCinema 4D、Redshift、After Effectsを使用しました。さらに、BigmediumsmallのMedieval Collectionのアセットも取り入れています。高品質な3Dモデルが、作品のリアリティをいっそう高めています。
レンダーファームで作品づくりを加速
「Medieval Knight」のような作品をレンダリングするには、高い計算性能が必要です。ジュウォン自身の環境でも各フレームをレンダリングすることはできますが、アニメーション全体の書き出しには12時間以上かかってしまいます。こうした時間の負担は、制作の効率を大きく下げてしまいます。
そこでジュウォンが活用したのが、GarageFarm.NETのレンダーファームです。レンダーファームは、レンダリング作業をリモートのサーバー群に分散して処理できるサービスです。ジュウォンはCinema 4DのシーンファイルをGarageFarm.NETに送信し、わずか3時間でレンダリング済みのフレームを受け取りました。
この大きな時間短縮によって、ジュウォンはほかの大事な作業に時間を回せるようになりました。レンダリングにつきっきりになる必要もなく、作業用マシンを何度も強化する負担も減ります。スピードが上がったことで、表現の幅も広がりました。
ジュウォンはGarageFarm.NETについて、使いやすさとCinema 4Dとの連携のしやすさを高く評価しています。ほかのレンダーファームより準備に手間がかからず、スムーズに使えたとのことです。サービス全体にも満足しており、今後のアニメーション制作でも活用していく予定です。
3Dアートの未来
ジュウォンは、これからの新しい技術が3Dアートにもたらす可能性に大きな期待を寄せています。未来について彼に尋ねたところ、ジュウォンは目を輝かせながら語ってくれました。
人工知能は、これからの制作のあり方を大きく変えるとジュウォンは考えています。すでにMidjourneyのようなツールによって、テキストの指示から3D空間やキャラクター、各種アセットを生み出せることが示されています。技術が進めば、AIは人の意図や表現のスタイルを、もっと深く理解できるようになるはずです。ジュウォンは、発想の段階からモデリング、テクスチャ、アニメーション、ライティング、レンダリングまで、3DCG制作のほぼすべての工程でAIが力を発揮するようになると見ています。そうなれば、制作効率は大きく上がり、新しい表現も生まれていくでしょう。
さらに、メタバースの発展によって、3Dアーティストが手がける新しい仮想空間も大きく広がっていくとジュウォンは見ています。交流やエンターテインメント、仕事の場がオンラインへ移るほど、広くて生きた3D空間への需要はますます高まっていくはずです。ジュウォンは、そうした仮想空間の中で、環境やオブジェクト、アバター、そして空間全体の世界観づくりに3Dデザイナーが大きく関わっていくと考えています。さらに、ユーザーが作った3Dコンテンツを売買する新しい経済圏も生まれていくと見ています。
ジュウォンが特に大きな可能性を感じているのは、メタバースが物語表現を大きく変えていく点です。インタラクティブな3Dストーリーやバーチャルプロダクションは、新しい表現の形として広がっていくでしょう。見る人は物語の世界により深く入り込み、作り手はこれまでの映像メディアを超える体験を生み出せるようになります。ジュウォンのようなクリエイターは、その可能性を形にしていく存在です。
一方でジュウォンは、技術がどれだけ進んでも、表現を導くのは人の想像力やビジョンであるべきだと考えています。だからこそ最前線に立ち続けながら、3Dアートを通して人の心を動かし、刺激を与える作品をこれからも発信していきたいと考えています。創造の新しい可能性は、いま大きく広がっています。
映像的な3Dアートの世界へ
ジュウォン・ソは、新しい時代の3Dアーティストを象徴する存在です。最先端の技術を商業制作だけでなく、映像作品を通して感情を伝える表現にも生かしています。バーチャルな世界が広がっていくなかで、ジュウォンのようなクリエイターは、新しい物語体験の最前線に立っていくでしょう。
ジュウォンの作品は Website, Instagram, Behanceで見ることができます。
ジュウォンの圧倒的なアニメーションとビジュアル表現を通して、3Dアートの未来をぜひ感じてみてください。想像を広げるきっかけになるはずです。