3D 아티스트는 창의력과 기술적인 작업이 완벽하게 결합된 최고의 직업 중 하나입니다. 업계는 끊임없이 변화하며 경험 많은 아티스트들의 관심을 유지하고 새로운 아티스트들에게 그들의 자리를 찾을 수 있는 문을 열어주고 있습니다.
그러나 3D 업계에서 일하는 것도 어려울 수 있습니다. 그 직업이 요구하는 바는 최고의 아티스트들에게도 피해를 줄 수 있습니다. 저는 지난 10년 동안 전문 3D 아티스트로 일하며 3D 건축 시각화에서 현재 3D 크리처 아티스트로서의 역할에 이르기까지 모두 작업을 수행하였습니다. 매일 매일이 고무적이었다고 말하기 힘들고 제 경력의 어느 시점에서 업계를 떠나는 것을 고려해 보지 않았다면 거짓말입니다. 하지만 많은 아티스트들과 마찬가지로 저의 열정이 경력의 원동력이 되었습니다. 저는 3D로 새로운 프로젝트를 수행하고 컴퓨터만 있다면 놀라운 이미지 만드는 것을 좋아합니다. 렌더를 클릭하여 제가 만든 실사 이미지가 나타나면 다른 어떤 직업도 제공할 수 없는 확실한 만족감을 얻을 수 있습니다. 이 글을 통해 저는 이 직업의 양쪽 측면, 즉 특전과 함정에 관해 살펴볼 것입니다. 저는 CG 아트와 3D 건축 시각화 산업에 대한 저의 솔직한 경험을 기반으로 전달해 드리고자 합니다.
업계에서 일하고 싶지만 아직 렌더팜 서비스를 경험해 보지 않았다면 가라지팜을 처음 사용하는 사용자에게 $50의 렌더 크레딧을 무료로 제공해 드립니다. 언제든지 가라지팜을 확인하고 무료로 렌더링을 시작해 보십시오. 특히 작업을 시작하는 신규 아티스트를 위한 저비용 렌더링 서비스는 자체 고급 렌더링 장비를 굳이 소유하지 않아도 필요할 때 작업을 분산하는 데 필수적입니다.
3D 건축 시각화자의 가장 큰 장점 중 하나는 항상 새로운 도구와 워크플로우를 배울 수 있다는 것입니다. 3D 소프트웨어와 도구의 빠른 발전을 통해 작업이 항상 신선하고 흥미롭게 느껴질 수 있습니다. 예를 들어 최근 언리얼 엔진을 사용한 실시간 렌더링의 개선으로 인해 새로운 프로젝트와 기존 프로젝트 인터랙티브 하게 개발하고 렌더링할 수 있는 새로운 방법을 모색할 수 있게 되었습니다. 3D 스캔 어셋 및 인스턴스화 도구와 같은 다른 도구를 통해 프리랜서 아티스트는 과거에는 팀 전체가 제작해야 했던 놀라운 씬을 구현할 수 있었습니다. 아티스트로서 이러한 최첨단 기술을 활용하는 것은 탁월한 가치를 가지며 예술적 추구에 도달하기 위한 권한을 제공합니다.
또한 업계의 속도는 열정적인 아티스트들에게 지속적인 개선의 여지를 제공합니다. 파이썬 스크립팅을 배우든, 아트 작업 스타일을 개선하든, 새로운 도구를 사용하든, 3D 건축 시각화 작업자로 무엇을 하든, 항상 작업을 개선할 수 있는 방법이 있습니다. 그 기회들은 아티스트들이 경력의 목표를 달성하는 동시에 자기 성취감을 얻을 수 있도록 해줍니다.
개인적인 포부 외에도 건축 시각화가 가져다 주는 경력 혜택 또한 매우 매력적입니다. 그 어느 때보다 3D는 모든 산업 분야에 점점 더 많은 일자리를 제공하고 있으며, 업계의 아티스트들이 자신의 관심사를 탐색할 수 있는 새로운 방법을 제공하고 있습니다. AR, 머신 러닝 및 3D 건축 시각화의 새로운 작업은 일반적으로 VFX 또는 제품 디자인 분야의 다른 많은 3D 또는 창의적인 작업보다 더 많은 직업 안정성을 제공합니다.
코로나19 대유행 이후 원격 작업은 3D 건축 시각화에서 일하는 사람들을 포함한 많은 사람들에게 새로운 표준이 되었습니다. 이는 업계 종사자들에게도 큰 혜택이 되었습니다. 건축 시각화 프로젝트는 소규모 팀으로 구성되는 경향이 있으며 대유행 이전에 이미 외부 프리랜서에 크게 의존했기 때문에 가상 협업은 이제 많은 건축 시각화 스튜디오의 중요한 측면이 되었습니다. 이를 통해 아티스트는 일과 삶의 균형을 개선하며 출퇴근 비용과 시간을 없앨 수 있습니다. 개인적으로 저는 제 3D 업계 경력기간 내내 원격으로 일해왔습니다.
보시다시피 3D 건축 시각화 전문가로 일하는 것은 많은 특전을 가질 수 있지만, 그렇다고 해서 그 경력이 항상 오픈 되어있거나 일부 사람들에게 항상 바람직한 것은 아닙니다. 번아웃은 우리 아티스트들에게 현실적이며 너무 친숙합니다. 많은 건축 프로젝트의 반복적인 특성으로 인해 아티스트들은 활용도가 낮다고 느낄 수 있습니다. 특히 마감일이 너무 촉박하여 프로젝트를 완전히 창의적으로 작업하기 힘든 경우에 더욱 그렇습니다. 최고의 3D 건축 시각화 아티스트 및 기업의 포트폴리오는 종종 흥미롭고 다양한 프로젝트를 보여줍니다. 하지만 진실은 여러분이 선택한 작업에 대해 까다롭게 구는 고객과 비판적인 대중의 시각이 없다면 많은 프로젝트들이 지루하게 느껴질 것입니다. 특히 초급 수준의 아티스트로서 또 다른 사무실 복합 시각화 작업에 매달리는 것은 실망스러울 수 있습니다.
3D 아티스트들의 경쟁도 어느 때보다 치열합니다. 과거에는 기술적인 전문 지식만으로도 건축 시각화 분야에서 수익성 있는 일자리를 얻을 수 있었습니다. 하지만 도구가 발전하며 진입 장벽이 낮아지면서 그 어느 때보다 많은 신입 아티스트들이 일자리를 찾고 있습니다. 고위직이 아닌 경우에도 이상적인 지원자는 많은 분야에서 높은 기술 및 창의적인 경험을 가지고 있으며 작업 포트폴리오가 탄탄할 것으로 예상됩니다. 작업은 예술적 원리, 모델링, 스크립팅 및 심지어 애니메이션에 대한 경험을 필요로 합니다. 또한 더 적은 예산과 워크플로우를 자동화할 수 있는 도구가 증가함에 따라 많은 스튜디오와 프리랜서들이 소규모 팀과 더 빠른 마감일로 주요 프로젝트를 완료할 것으로 예상됩니다.
마지막으로 건축 시각화 전문가로서 강력한 경력을 쌓은 사람들은 속도와 능력에 대한 기대치가 점점 더 높아지고 있습니다. 성장하는 산업의 이면에는 스튜디오가 더 많은 작업을 맡아 팀에 더 많은 압력을 주고 있다는 점입니다. 앞서 언급했듯이 번아웃은 건축 시각화 작업을 하는 아티스트들에게 진정한 관심사입니다. 경쟁과 작업 우선주의 문화는 많은 창작자들로 하여금 그들의 일과 적대적인 관계를 발전시키게 합니다. 열정과 추진력은 종종 스튜디오와 고객들이 아티스트를 합리적인 기대치와 마감 기한을 넘어서게 하는 총알로 사용됩니다. 물론 이러한 우려가 모든 스튜디오나 프리랜서에게 적용되는 것은 아니지만, 이 우려는 반드시 주의할 가치가 있습니다.
건축 시각화 작업의 요구 사항과 과제는 현실적입니다. 하지만 여러분이 하는 일에 열정을 가지고 있는 한 그 함정들은 3D 아티스트 및 3D 건축 시각화 전문가라는 특전을 받을 가치가 있습니다. 최종 렌더링을 전송하는 것보다 만족스러운 것은 거의 없습니다. 게다가 여러분이 일과 건강한 관계를 유지하는 한 가장 즐거운 일상적인 일 중 하나가 될 수 있습니다. 어느 날 모델링 작업을 하며 조명을 켜고 다음날 스크립트를 작성하는 것은 거의 모든 단계에서 다양성과 성장의 여지를 제공합니다.